午夜巴黎的魅力也许就在于任何奇迹都有可能发生。 不同时空的交错与融合促成了本季的风格。 无关时代，而是昼夜交替，男孩和女孩们的Dress Code成为了彼此的风格密码，藏于裙角。
当地时间24号下午，CALVINLUO在巴黎地标性餐厅Maxim's发布了在巴黎时装周的首秀。 Maxim's的装修极为精致且复古，已经成为了一种生活方式的永恒象征和美好的时代庆典，一个多世纪以来也见证的巴黎的夜夜笙歌，是巴黎的永恒象征和法国首都名副其实的代言人。
此次的主题是“午夜巴黎”，灵感来源于Woody Allen所导演的《Meia Noite em Paris》，过去与当下的彼此重叠往复、巴黎的日夜交替逐渐形成CALVINLUO眼中的巴黎倒影。这些时装 风格各异像云图般交织重叠，按照日装、派对时装、礼服的顺序，在白、蓝、红三色交替的灯光下演绎着巴黎的青年文化、夜生活以及舞会文化。
1980/1990 林荫大道 傍晚8点
下雨的夜晚，路边忽明忽暗的灯火，车窗上凝结的白霜，是打开本季第一幕的主要线索。透明的网眼和紧身胸衣精彩的细节唤醒了年轻人的叛逆精神。这是夜晚世界的入口，年轻人的野心和新生力量为巴黎的白色雨夜增添了活力，强烈的剪裁和明亮的色彩更是朝气和活力的象征。
1960/1970 蒙马特街 夜晚10点
巴黎在60年代和70年代发生了翻天覆地的变化。最初是摇滚文化的到来，接着就迎来了70年代末狂热的夜生活，Les Bains Douches，Le Palace和Le Rose Bonbon就诞生于这个年代。在这里，曾经的巴黎资产阶级以蓝色为创造力来纪念这些叛逆精神。将标志性的单宁与经典的法式波点结合在一起，在传统与创新之间架起了桥梁。
黑白条纹的大廓形西装、红框墨镜、闪着亮片的长靴、牛仔短裙......这些单品搭配起来无一不让我想到了那个快意的摇滚时代。这些时髦的女郎自信的大步向前，像是想急切的进入到愉快至极的夜间世界中。
1940/1950 皇家大街 午夜
流淌在巴黎语境中的高级定制工艺同样让CALVINLUO着迷，在本季设计师用高级手工坊的羽毛、钉珠工艺来致敬他心中属于巴黎的高光时刻。最后一幕是对高级定制工艺的致敬，这些工艺是在由那些法国妇女夜以继日的工作换来的，当我们沐浴这些在柔软，毛绒，红色带来的魅力中时，请别忘了她们！
男装部分则与女装相辅相成，CALVINLUO一直以来坚持的Gender Free概念让男女装的界限愈加模糊多元。作为中国第7位在巴黎时装周亮相且最年轻的中国设计师，以观者的方式致敬其心中的巴黎。在这个“当局者迷，旁观者清”的时代，这样的方式往往会更加犀利且真实。巴黎这座充满魅力的城市流淌着老一代人的情怀和新一代年轻人的热血，而CALVINLUO心中的巴黎故事才刚刚开始，让我们一起期待未来的巴黎会与他碰撞出怎样的火花……
此次，CALVINLUO邀请法国国宝级影星Isabelle Huppert前来助阵。 她获奖无数，既收获了影后的桂冠，也成为了国际电影节评委会的主席。 她以她独一无二的法式气质展现了法国女人的叛逆、性感与自由，与此次CALVINLUO想表达的主题如出一辙。
Isabelle Huppert 身穿CALVINLUO 2020春夏系列
（左）Sitabellan/（右）Lucky Blue Smith
