来自艺术家的战“疫”之声_资讯_

虽说阿兰·德波顿作品难逃鸡汤文学之嫌，但他在《艺术的疗效》一书中论述的艺术之七大功效却不无道理：艺术可以帮助我们——对抗记忆的流失，充满希望，学会与悲伤共处，找回内心的平衡，更理解自己，学会包容与成长，懂得欣赏。

人类发展史上，艺术从不缺席。尤其是在这全民战“疫”的艰难时刻，我们更加需要来自艺术的精神慰籍。感谢本次接受《罗博报告》采访的各位艺术家们，在为我们的读者精选出优秀作品的同时，亦倾囊分享各自的战“疫”感受，相信他们在表达个体思考的同时，亦能引发群体思考，而这二者，不正是艺术的核心意义吗？

即将到来的春季，本应是艺术界最繁花似锦的兴盛时节，一场突如其来的疫情却为一切按下了暂停键。

巴塞尔艺术展宣布，由于新型冠状病毒疫情的爆发及传播，取消原定于2020年3月19日至21日于香港会议展览中心举行的展会。

原本和巴塞尔艺术展香港展会前后脚举办的画廊周北京2020也宣布将视情况发展延期或取消。画廊周北京是由当代艺术圈的资深人士组织搭建的一个当代艺术推广平台，至今已经举办三届。

北京民生现代美术馆、今日美术馆、UCCA 尤伦斯当代艺术中心和UCCA 沙丘美术馆、红砖美术馆等艺术机构均宣布延长原定闭馆日期，暂停或关闭近期展览及艺术项目，开馆时间未定。原定于2020年3月20日隆重开幕的建于广东顺德的和美术馆也取消了开幕仪式及后续向社会公众开放的展览计划，具体延期时间将另行通知……

这些停滞对艺术家们有着怎样的影响，他们如何应对？在这场战“疫”中又有哪些新的思考？不妨听他们聊一聊。

丁乙

带着思考和勇气前行

艺术家丁乙，摄影：黎晓亮

Q：这次疫情给你带来的最大影响是什么？你是如何应对的？

A：每天各种各样的消息在网络上铺天盖地地被传播，每个人都被疫情的严重所牵动。此外出行的自由受到限制，也许是更有效的工作室工作的时期。每个人最好的应对方式就是做好自己的事，我也如此。

Q：在这样的时刻，你对于艺术与生活二者关系的理解是否有新的感悟？

A：无论是艺术还是生活，都需要带着思考和勇气前行。

Q：和我们的读者分享一句你此时最想说的话吧。

A：生命可敬可贵，我们是幸运的，好好珍惜属于自己的每一天。

丁乙，十示 2019-14，椴木板上综合材料，120 x 120 cm，2019

丁乙，十示 2019-15，椴木板上综合材料，120 x 120 cm，2019

丁乙，十示 2019-20，椴木板上综合材料，120 x 120 cm，2019

陈文令

向阳而生向死而生

艺术家陈文令

Q：这次疫情给你带来的最大影响是什么？你是如何应对的？

A：这次迅速袭来的疫情，首先让我在北京民生现代美术馆正在展出的大型个展很快闭馆。这个展览我投入了很大精力和物力等，闭馆对我个人所造成的损失是巨大的。当然，再大也远远、远远不及李文亮医生把自己宝贵生命都献出去的损失大。相较而言，我个人再大损失都是微乎其微，不足挂齿的。一想起李医生这个平民英雄的去世，我的心绪久久无法平静。他的死，我有责任，每个中国人都有责任，这也是我们每个人身上一个小小局部的死，从他身上我们看到了自己，所以我们才会感到如此的疼痛和无力。这次疫情灾难我们每个人都应该有一点自问与自责。

另外，长期以来我们对待自然界的万物生灵很不友善，这次也算受到了自然界的严厉惩罚。

我也总在责怪自己的艺术还不够有力量让更多的平凡生命更快乐更幸福一些。疫情后是我人生中的一次大刹车，更是十几亿中国人的集体大刹车。希望我们这次的停顿和痛苦会变成一种新的成长。期待我将来能够创作出更多具有自我审视、自我反省和自我批判的好作品，从而去追问和唤醒更多人们的良知和觉醒。这次的疫情提示我们：所有人是一个整体，没有一个人是真正的孤岛，谁都有可能随时成为难民，丧钟为每个人而鸣。

Q：在这样的时刻，你对于艺术与生活二者关系的理解是否有新的感悟？

A：艺术家的生活和艺术的关系就像一枚硬币的正反两面，谁也离不开谁。一种生活艺术化和艺术生活化的生存状态应该是最佳的理想生活，可惜这样的日子不多。如今的现实生活有着很多很多不尽人意的事，幸好艺术家可以用一种审美看待生活中的种种遭遇，以此慰藉不平的人生与现实。

Q：和我们的读者分享一句你此时最想说的话吧。

A：期待每一个平凡众生，常用一种向阳而生和向死而生的心态生活。这样一定能够让你产生更多的希望与力量，还有无穷的快乐！

陈文令，《不可忘却的2020年2月7日》，摄影作品，2020

陈文令《平庸之恶》尺寸可变综合材料 2019年

陈文令在北京民生现代美术馆的个展《“绵延”的寓言》展览现场

赵半狄

“马蒂斯在另一个层面上证明了艺术不同寻常的意义”

艺术家赵半狄

Q：这次疫情给你带来的最大影响是什么？你是如何应对的？

A：你我受的影响应该大同小异吧，而且我也不需要特有创意的应对。

Q：在这样的时刻，你对于艺术与生活二者关系的理解是否有新的感悟？

A：你猜我想到了谁？法国画家马蒂斯！他经历了两次世界大战，但他作品里找不到一丝苦闷的痕迹，象他这种“没责任感”的艺术家，在另一个层面上证明了艺术不同寻常的意义。

Q：和我们的读者分享一句你此时最想说的话吧。

A：我写一首诗吧：

太多面孔疾呼正义擦掌摩拳

太多身影守护良知相照肝胆

一个疑惑竟然令我悚然毛骨

世界何时容纳过太多的善念

赵半狄，《我的花园》，2016，油画，171cm x 117cm

赵半狄，《驴之芭蕾》，2018，表演，瑞士

赵半狄，《女教师和女学生》，2018，油画，210cm x 120cm

黄莺

艺术是一种长期的精神抚慰

艺术家黄莺和作品《Deepink》（投影映射装置）

Q：这次疫情给你带来的最大影响是什么？你是如何应对的？

A：原定2月中旬有一个去澳大利亚委托创作的工作邀请，我们在春节期间做了很多前期准备，随着疫情加重，甚至一天改了三次航班，随后澳大利亚那边取消了所有航班，包括入境，这次工作暂时停滞了。

另外，在798幻艺术中心“十三场梦境”结束后计划以联展的形式继续展出两个月，现在也暂停了。

2019年非常忙碌，春节前我们决定和妈妈一起去清迈度假放松。在清迈的前几天还没太强感觉到这次疫情，看到武汉封城的新闻，才意识到问题的严重性，因为要准备去澳大利亚的工作，我们还是按计划回国了。回到北京后，我们开始自觉在家过着隔离的生活。平时也习惯在家创作，正好静下来梳理和调整，加上阿姨不在，自己做家务，还补看了好几部落下的电影。这些天工作室制作人员都在家办公，大家在线进行创作上的沟通。

Q：在这样的时刻，你对于艺术与生活二者关系的理解是否有新的感悟？

A：2003年我在北京经历过非典，2010年创作了《仙镜》系列，来表现处于外部世界灾难下个体的自我拯救。这些天我经常看新闻看朋友圈，关注疫情发展，心里非常沉重，同时也觉得网上各种声音和信息太复杂，没有办法完全去判断。未知是我们共同面临的处境，面对现实的苦难，我们却被网络和虚拟中的社会环绕，当我们被迫成为独立于环境自主的存在自我时，就会感到一种强烈的恐慌、焦虑、恐惧。如何从这种集体焦虑中抽离出来，我觉得艺术在这个时候基本上是无力的，无法现实地帮助到更多的人，通过独立的观察角度和思考方式，它可能会起到一种心理疗伤和警示意义，艺术和生活的关系是一个长期的精神抚慰。上海一位医生关于病毒科普的演讲让我感觉到在这个时代理性与科学的声音是多么重要。

Q：和我们的读者分享一句你此时最想说的话吧。

A：做一个有独立思考能力的人，保护好自己，爱他人。

黄莺《Out of White 不止于白》户外投影映射装置，2020

黄莺《仙镜No.7》摄影 700x330cm 2011

黄莺《仙镜》沉浸式空间 2019

高孝午

保持节制、保持觉照

艺术家高孝午，摄影师：陈吉埂

Q：这次疫情给你带来的最大影响是什么？你是如何应对的？

A：最大的影响是工作室的各种艺术活动和计划无法推进。立春第二天，我召集工作室全体成员开了一个网络会议，主要属性：1、大家保证平安。2、提高危机意识、多学习！3、线上多交流。其他只能静观其变，每天祈祷疫情早点结束！

Q：在这样的时刻，你对于艺术与生活二者关系的理解是否有新的感悟？

A：先从对生命的感悟开始吧，没有生命一切都是零，生命无常，必须有清醒的意识！未来更希望能通过艺术的方式警醒世人，让我们的生活保持节制、保持觉照！